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문화 브랜드 기획자로서 비로소의 다양한 이벤트를 기획하고 실행해 오면서 길지 않은 시간이지만 많은 것을 배우고 고쳐 나가고 있습니다. 생각보다 많은 기대와 관심으로 좋은 결과를 만들어 낸 프로젝트도 있었고, 기대보다 호응이 떨어지는 것도 있었어요. 무엇보다 '공간'과 '문화'라는 주제 아래 많은 분들에게 독특한 이미지를 만들어 나가는 것은 쉬운 일은 아니었습니다. 그래서 하나의 모티브(예를 들면, 오픈캐이지라는 열린 세장을 간략하게 만들어 낸 '개방', '자유'의 메시지)를 지속적으로 드러내면서 다양하면서도 서로 연결점을 가질 수 있는 것을 만들어 보았어요.

 

신촌타프라는 공간의 성격과 현황을 파악하고 앞으로의 그림을 그려나가면서 안(카페 메뉴및 조리메뉴얼과 제고관리 등으 운영에 관한 구체사항부터)으로 또 밖(카페, 페이스북, 트위터 등의 SNS운영정책과 구성 및 콘텐츠 작성까지)으로 하나의 공간을 만들어 나가는 과정 속에서 안과 밖이 유기적으로 주고 받아야 할 것들이 무엇인지 차근 차근 고민하였습니다. 그 과정에서 필요한 것들을 배워나가면서 조금은 더디지만 새로운 시도를 나름 꿋꿋하게 할 수 있었습니다. 이 과정은 분명 혼자서는 할 수 없는 것들이었습니다.

 

그간 관계를 맺어 온 많은 분들의 도움이 있었습니다. 늘상 하는 말이지만, 정말로 하고자 하는 사람 앞에는 기적처럼 그것에 딱 맞는 조언자가 나타나서 뚝딱하고 일을 도와주는 것 같습니다. 저는 무언가 하고 싶은 일이 있고 그 것의 가치가 크다고 생각하면 바로 실행에 옮기는 좋은 버릇을 가지고 있습니다. 그래서 하고 싶은 일을 주변의 친구들에게 이야기하고 그것고 관련있을 것 같은 분들에게 묻고 멋진 아이디어를 만들어 보는 데에 주저하지 않아요.

 

이번에도 마찬가지로 문래동에서 '내방의 콕'이라는 문화강좌를 기획하고 진행하면서 만나게 된 손현정 일러스트 선생님을 모시고 전시등의 복합문화기획을 기획하게 되었습니다. 또한 신촌타프라는 공간을 쓸고 닦고 윤을 내면서 정을 쏟았어요. 그리고 기본적으로 카페의 모습을 찾도록 여러가지 조언을 얻을 수 있었답니다.

 

 

 

 

 

윤태호 박기수 토크 콘서트

 

 

 

이종범 작가 팬카페 정기모임

 

 

위즈돔 추석 벙개 파티

 

그렇게 8월 오픈에서 <비로소 신촌타프 오프닝>, <오픈 유어 케이지 인 신촌타프>등의 복합전시와 <고운기 선생님의 인문리더십 간담회>, <윤태호 박기수 토크 콘서트>의 새로운 형식의 간담회 그리고 <문화브런치>, <드로잉 레시피>, <마음을 잇는 꼴라주>, <문하기획자가 된 공대여자와 색다른 기획하기> 등의 워크샵과 소모임 그리고 책모임을 통해 우리 문화를 다양하게 즐겨보는 시간을 가지게 되었답니다. 이 과정에서 캔버스 백, 전시 기념 엽서를 만들고 지금까지의 행사의 기록을 모아 앞으로는 전자책 등의 콘텐츠 상품을 만들 계획도 있습니다.

 

이런 과정에서 문화기획자 혹은 복합문화공간 운영자로서의 경험이 다른 분들에게 신선하게 다가왔는 지 모르겠습니다. 위즈돔의 추석벙개와 파트너 파티등의 오붓한 프리이빗 파티나 문화단체의 회식 및 팬카페모임으로 문의가 조금씩 들어오고 있는 것으로 봐서 우리가 살아가는 지금의 '문화'는 기꺼이 즐길 수 있고 또 함께 참여하여 만들어 나가는 것이라는 것을 알게 되었습니다.

 

비로소라는 회사가 기획하는 일이 아직은 발산적이어서 '신진 예술가와 대중의 소통'이라는 아이덴티티를 아직은 뚜렷하게 만들어 내지 못했지만, 한번쯤 경험하고 응원을 보내주는 참가자와 창작자분들 그리고 우리의 이야기를 전달하는 미디어와 플랫폼 운영자들이 있기에 조금 더 힘을 내어 나가보려는 생각입니다.

 

 

 

그러는 와중에 지난 주, 가슴 설레고 반가운 메일을 받게 되었습니다.

 

바로 3년간 꾸준히 운영되어 오고 이미 많은 단골을 가지고 있는 퓨전 음식점의 대표께서 레스토랑을 한달에 몇번쯤은 문화공간으로 운영해보고 싶다는 내용이었습니다. 막상 무언가를 해보기에는 막막한 부분이 있어서 노크를 하게 되었다는 것이었죠. 정말 반가운 일이 아닐 수 없었습니다. 비로소는 신촌타프 외에 멋진 '공간'들에 관심을 멈추지 않고 있고 또 그만의 개성에 맞는 재미있는 경험공유를 꿈꾸고 있었으니까요.

 

그래서 한달음에 그 공간으로 달려가보았습니다. 온라인 상에 올라온 다양한 리뷰와 달리 직접 찾은 곳에서 느껴지는 이미지는 또 다른 것이었어요. 천장의 높이와 조명 그리고 냄새 등이 어우러져 진짜 이미지를 만들어 내는 것이기 때문입니다. 이것은 오프라인, 물리적 공간이라는 절대적인 특성이죠. 온라인이 시간과 공간을 희미하게 만들어 참여와 공유를 원할하게 해주었다면, 오프라인의 한정성은 친밀감과 관계와 경험의 농도를 높여줍니다.

 

방문한 공간은 낮은 천정에 유리로 둘러쌓여 있고, 럭서리한 이미지가 높은 동네에 위치한 퓨전 레스토랑이라는 점. 그리고 매장의 이름과 인테리어에서 일관성 있는 모티브를 사용하고 있다는 것이 눈에 들어왔습니다.

 

그런데 기획을 담당한 분께서 말씀하시는 것은 한 편에 스크린을 통해 상영회와 인디밴드 공연을 염두하고 있다고 하셨어요. 레스토랑이 한가한 시간대를 정하여 한달에 두번에서 세번정도 그런 행사를 만들어 보고 싶다는 말씀이었습니다. 하지만 공연을 하기 위한 최소한의 설비가 갖춰지지 않았다는 점과 상영회와 관려하여 저작권에 관한 간단한 내용을 상기 시켜 드렸죠.

 

사실 홍대와는 사뭇다른 지역에서 홍대의 인디밴드의 공연은 또 새로울 수 있다고 생각합니다. 물론 그 공간과 어울리는 장르의 팀을 섭외할 수 있어야 할 것이겠죠.

 

하지만, 저는 기획을 담당하고 있는 분에게 우선 공간에 대한 이해와 내부에서 할 수 있는 것들에 대해 다시한번 돌아보시면 좋겠다는 조언을 했습니다. 그리고 그 행사를 진행하기 위한 과정과 홍보방안등의 구체적인 사항에 대해서도 점검해야 함을 말씀드렸어요. 다행히 그 매장은 페이스북 친구가 1000명에 달하고 주로 메뉴에 대한 이야기지만 콘텐츠도 활발하게 올라오고 있었습니다. 이같은 점을 들어 자체적인 SNS를 활용하여 적극적으로 이벤트를 고객에게 홍보하고 그를 통해 잠재 고객을 만들어 볼 수 있는 기회를 만들 수 있을 것 같다는 말씀을 드렸습니다. 이것은 바로 비로소가 고민했던 내용이기도 하죠.

 

일단 음악공연과 관련하여 기존 공연팀이 상황에 맞도록 공연을 할 수 있겠지만, 어느 정도 공연과 관련한 설비에 대한 준비가 있어야 하므로 관련 업체에 문의를 해보는 것이 좋을 것이라 했습니다. 하지만 앞서 이야기한것처럼 그 보다는 셰프가 그 매장의 대표 음식의 시연이나 개인적인 이야기를 나누는 셰프와의 만남같은 이벤트나 매장 대표님의 인간적인 내용(취미나 매장의 창업동기 등을 나누는 이벤트)등을 염두해보고 또 그 매장의 모티브인 삼각형을 다양하게 할용한 프로그램을 구성하는 것 등의 내용과 형식에 관해 떠오르는 다양한 아이디어를 이야기 나눴습니다.

 

기본적으로 공간에 대한 이해와 아이덴티티에 대한 확신이 있고 그에 어울리는 경험을 하도록 해야 고객들도 만족할 수 있지 않을까 합니다. 이것을 마케팅이라고 해도 좋겠지만, 기본적으로 문화라는 것이 한 울타리 안의 사람과 사람들이 만나 만들어 내는 모든 것이라고 정의할 때, 그 공간을 잊고 일반적인 경험을 좇는다는 것은 참 재미없는 일이 아닐까 싶어요. 기획담당자 분도 그와 같은 이야기에 수긍하면서 대표님과 조금 더 고민해서 진행해보겠다고 하셨어요.

 

이번 기회로 맛있는 차도 마시고 전혀 다른 공간에 두 시간 여를 머물며 브레인 스토밍을 해보니 제가 정말로 신나는 일을 하고 있다고 생각이 들었습니다.

 

앞으로 신촌 뿐 아니라 다양한 공간에서 또 재미있는 일을 벌여 보려면 그 공간을 이용해 달라는 멋진 기획 담당자분의 인사로 기분좋게 문을 나설 수가 있었답니다.

 

음식이 정갈하고 특색있고 오붓한 분위기의 럭서리한 동네 레스토랑!

그곳에서 삼각형 안에 담을 알록달록한 것들을 좀 더 구체적으로 만들어 볼 참입니다.

 

  


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비로소! 신촌타프 시작하다[2]

- 브랜드 아이덴티티 , 개방과 자유의 'Open Cage'

 

신촌타프의 현황은 세련된 아지트라는 이미지가 강하고 노고산동 주변과는 이질적일 정도로 장벽이 높다란 성곽같았습니다.

 

지난 번 말씀드린 것과 같이 비로소는 문화와 예술을 소통하고 거리낌 없이 공감할 수 있는 장을 펼치는 공간을 지향하기로 하고 신촌타프의 이미지를 조금 더 밝고 친근하게 만들어 나가고자 하였습니다. 그래서 TAF를 신촌타프로 한글로 바꾸고 지역의 대표성을 갖추도록 신촌을 붙여부르기 시작했죠

 

 

 공간의 컨셉잡기

 

커피와 간단한 주류를 판매하는 공간이지만 기본적으로 문화와 예술관련 행사를 할 수 있도록 내부는 군더더기가 없어야 한다고 생각했습니다. 그래서 Total Art Festival 이라는 이름의 '모든예술축제'TAF라는 이름에서 생각할 수 있는 화려하고 다양한 것을 담을 수 있음을 오히려 담담하고 깔끔한 모노톤을 주색으로 삼기로 했어요.  그래서 검은색과 하얀색을 주로 사용하게 되었습니다. (포인트 색상으로는 화려하고 밝은 이미지의 핫핑크를 사용하기로 했어요.)

- 비로소가 하얀색과 푸른 색을 사용하는 것과는 비교가 되는 부분입니다. (비로소의 친근하고 소탈한 이미지에 비해 신촌타프는 세련되고 조용한 후원자의 이미지를 만들어 나가고자 하였습니다.)

 

 

개방과 자유 그리고 창의 'Open Cage'

 

기존에 사용하던 로고도 모노톤으로 세련된 모습이었으나 글씨체가 다소 올드한 느낌이 있고 선뜻 떠올려지는 이미지가 없었기에 상징이 되는 이미지를 만들기로 결정했습니다.

 

비로소가 순 우리말이지만 공간에 관심을 가지고 있기에 비로소에 어울리는 한자어를 찾아두자면 바로 노여움없는 곳 非怒所라고 할 수 있습니다. 기쁨, 즐거움, 행복과 아름다움이 넘치는 공간이 바로 비로소가 좋아하는 문화예술의 힘이 아닌가 해요. 그런 의미에서 공간이라는 것은 무척이나 중요한 개념이었습니다.

 

그래서 하나의 울타리를 가진 공간을 만들면서도 폐쇄적이지 않은 이미지를 떠올리게 되었어요. 마침 신촌타프에는 다양한 앤틱 소품들이 비치되어 있었는데 그중에 눈에 띤 것이 바로 새장이었습니다. 안이 훤히 들여다보이는 금속재료의 그 작은 공간이 좋았습니다. 게다가 비로소의 상징은 바로 파랑새였기에 그 안에서 파랑새가 신나게 뛰어 놀 수 있지 않을까 하는 생각도들었죠.

 

그래서 새장을 모티브로 한 로고를 다양하게 구상하게 되었습니다. 가장 기본적인 형태를 취하되 폐쇄적이고 수동적인 이미지를 걷어 내기 위해 문이 열린 것을 강조하기로 했어요. 그래서 문이 열린 새장, Open Cage가 만들어지게 된 것입니다.

 

 

 

 

 

Open Cage는 단지 신촌타프의 로고만으로 사용되지 않을 것입니다. 비로소가 만들어 내는 다양한 아트상품에 자유와 개방을 떠올리는 이미지로 활용할 것을 염두해 두고 만들었어요. 그 이미지를 다양하게 실험하고 활용하는 장소로서 신촌타프가 첫 테이프를 끊어주었다고 하는 것이 오히려 맞을 지도 모르겠습니다.

 

Open Cage는 절제된 선으로 이뤄졌습니다. 그 세로와 가로의 선들을 강조하다보면 알파벳 이니셜을 다양하게 표현할 수 있습니다. 그래서 신촌타프의 TAF를 Open Cage로 주색과 강조색을 활용하여 나타내보면 다음과 같습니다.

 

 

이 Open Cage는 저작권 등록을 마친 상태이며, 앞으로 다양한 아트상품을 만들어 나갈 계획을 가지고 있습니다. 단순한 상품으로서가 아니라 전시와 공연 그리고 다양한 활동을 함께 아우르는 과정에서 나오는 것으로서 개방과 자유라는 기본 이미지를 누릴 수 있는 경험을 포함합니다.

 

 

전시와 워크샵 그리고 관련 아트상품

 

첫 문을 여는 전시로 <Biroso! Sinchon TAF opening>을 기획하였습니다. 신촌타프의 이미지에 맞도록 절제되고 간결한 이미지를 4작품 선보였습니다. 무던하고 깔끔하게, 하지만 그 안에 보는 이들이 강조하고 싶은 선과 색을 들여놓을 수 있도록 하였습니다.

 

 

 

 

 

 

 

전시와 함께 진행한 <Draw your Open Cage>는 신촌타프에 비치된 엽서에 방문고객들이 직접 비치된 채색용구를 활용하여 마음껏 꾸며보는 것입니다. 문이 열린 새장이라는 컨셉을 때로는 집으로, 때로는 로켓으로 어떤 때에는 사람의 얼굴로 표현해 내놓았죠. 이런 다양한 작품들을 모아 걸어두어 게시하였습니다.

 

 

 

엽서, 스티커와 쿠폰

 

 

 

 

 

 

리뉴얼 오픈을 기념하기 위한 캔버스 백입니다. 비로소가 기획하는 아트상품들의 수익은 기본적으로 신진 예술가들과 함께하는 프로젝트에 사용됩니다.

 

 

 

 

<Draw your Open Cage> 참여모습

 

 

 

참여 작품들

 

 

 

 

 

 

 

두번째 전시 <Open your Cage in TAF>는 작가 공모를 통해 여섯분의 작가분들과 '자유, 개방, 시작'을 주제로 각자의 개성을 살린 작품을 만들어 전시하였습니다.

권아리, 권지혜, 박목영, 이현지, 지성은, 최현주 작가의 일러스트에서 회화와 설치미술에 이르기까지 다양한 모습의 Open Cage가 2주동안 전시되었습니다. 뿐만 아니라 이 기간동안 지성은 작가의 <드로잉 레시피>워크샵이 진행되었고, <문화브런치>라는 이름으로 기획단계에서 작품설명에 이르는 전시설명회를 브런치의 친근하고 편안한 분위기로 진행하기도 하였습니다.

 

 

 

 

전시에 참여한 작가분들의 작품을 기념하는 아트엽서도 제작하여 판매하였습니다.

 

 

 

앞으로 비로소는 Open Cage의 자유와 개방의 공간이라는 이미지를 활용하여 다양하고 흥미로운 기획을 펼쳐나갈 것입니다.

 

 

 

 

 

 


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